互联网是协助而不是颠覆 | 对话“陪练蛙”创始人何昶昕

Q: 从摇滚吉他手到音乐制作人，再到青蛙老师，这一系列身份转变的契机是什么呢？

答：从吉他手到音乐制作人这个过程是很自然的，因为乐手与音乐制作本身就是两个强关联的身份。很多乐手都会创作，创作就是制作的一部分，必然会延伸到制作，因此这两种身份是自然过渡。

至于转换到老师身份，那就跟我女儿的到来有极大关系。女儿的降临，让我的人生有所转变，陪伴她成长，希望她延续自己的理想，教她弹吉他....这个过程中发现教育她的这套方法也可以用在其他孩子上面，于是就开始成为一名音乐老师。甚至陪练蛙这个产品，都是基于陪伴在女儿练琴的过程中产生的想法和概念而诞生的。

Q: 这几种身份您最认同的是哪一个呢？为什么？

A：目前一定是认同老师这个身份,因为现在我从事的就是音乐教育。

你从事一个行业，就必须从心底里认同、认定、坚信自己的身份，形成一种执念。看清楚这个行业的痛，并由此催生出强烈的使命感。教育事业说大了关乎着民族的未来，必须保持敬畏之心，保持纯粹，才能在这条路上坚持走下去。

Q: 陪练蛙产品的主要服务对象是谁？与同类产品相比，它的优势体现在哪呢？

A: 这是to B或者to C的问题。陪练蛙其实是to E，to Education：面向整个教育行业所有元素，包括机构、老师、学员以及其它环节。为音乐教育行业提供整套《教·学·练》的解决方案，包括：优质教学内容+工具+平台。

我们的核心理念在于：把教学自主权还给老师，不抢他们的饭碗，而是跟机构与老师站在一起，用互联网技术帮助他们实现“+互联网”，提升教学效率，提高学员练琴的兴趣与积极性。

让老师能从教育本身获得更大的荣誉感、成就感、更好的收益，同时让学员爱上练琴，并且通过学习音乐收益终身，这才是我们的初心。

Q: 陪练蛙的未来发展规划是怎样的？您在创立陪练蛙时有设立一个明确的目标吗？

A: 陪练蛙目前阶段是完善产品、开拓市场。

未来陪练蛙会从“智能教育”升级为“智慧教育”，从“陪练”升级为“陪伴”。另外，与产业链每个环节做更紧密的结合，打通线上线下，将这些单个的环节从“连接”到“联结”再到“融合”，最终打造《儿童成长教育共同体》。

Q: 您如何看待如今在线音乐教育行业的发展？

A:线上、线下，这只是工具或途径，目的是什么？还是教育本身。

那么教育（音乐教育）本质是什么？

身为父母和老师，我认为音乐教学不仅局限于教会孩子认音符、弹会某些曲子，更重要的是经历、人生观、价值观的传输。面对面交流，通过老师自身的人格魅力和音乐的感染力去耳濡目染、潜移默化、传承到下一代，这是音乐教育的本质，也我最注重的。

因此我觉得纯线上教育是不科学的，线下不能被替代。这也是陪练蛙一直坚持的：线上线下结合，提供工具赋能机构老师，线下是根基，线上做延伸。“+互联网”而非“互联网+”。

就目前的音乐教育行业来看，存在着散、小、弱、乱的情况。市场足够大、蛋糕却很小，音乐非标化、老师个性化。

我们的责任在于：把音乐教育里面可以标准化的、可以提高效率的环节提炼出来，通过互联网将其功效扩大并传播，同时降低成本。用白话说就是：重复的体力活用技术解决、沟通的脑力活让老师去做。

互联网是协助而不是颠覆，这个行业需要的是大家团结，共同把教育做好。这个蛋糕是所有人一起才能做大，也必须所有人一起共享。

Q:教育体制改革背景下，您能给琴行和培训机构一些发展建议吗？

A: 放开思想，拥抱新世界。现在有些老师仍然停留在手工作坊式的教育方法，业余时间他们会花几小时去刷短视频，而不去研究一下新的媒介、新的工具能否为他们带来更好的教学便利。

生活在信息时代的教育工作者，不能停留在狭小圈子里做个井底之蛙。而应该在坚持以人为本的前提下，充分运用互联网等新技术新工具，给自己充电、充血、增加能量。还要眼光放远，学会团结、抱团，要有一起做蛋糕的心态并且付之于行动。

对于所有开放进取、愿意做出改变、愿意合作共赢的教育工作者，陪练蛙正是为你们而生。